Cennik i Opcje Płatności
  • Zdjęcia
  • Editorial
  • Ilustracje
  • Wektory
  • Video
  • Audio

Chaim – zdjęcia stockowe i obrazy

Profesjonalne zdjęcia stockowe i obrazy w kategorii „chaim” na licencji royalty-free (wyników: 249).

Bezpłatnie z wersją próbną
Jicchak Rabin rozpoczyna swoją drugą kadencję jako premier i dołącza do toastu na cześć swojego nowego rządu. Towarzyszą mu jego ministrowie (w tle) oraz prezydent Chaim Herzog, jego żona Aura Herzog i żona Rabina, Lea Rabin, w oficjalnej rezydencji prezydenta, Beit Hanassi, w Jerozolimie, Izrael; 14 lipca 1992 roku.
Jicchak Rabin rozpoczyna swoją drugą kadencję jako premier i dołącza do toastu na cześć swojego nowego rządu. Towarzyszą mu jego ministrowie (w tle) oraz prezydent Chaim Herzog, jego żona Aura Herzog i żona Rabina, Lea Rabin, w oficjalnej rezydencji prezydenta, Beit Hanassi, w Jerozolimie, Izrael; 14 lipca 1992 roku.

Jicchak Rabin, Chaim Herzog, Aura Herzog i Lea Rabin biorą udział w tradycyjnym toaście. Jicchak Rabin rozpoczyna swoją drugą kadencję jako premier i dołącza do toastu na cześć swojego nowego rządu. Towarzyszą mu jego ministrowie (w tle) oraz prezydent Chaim Herzog, jego żona Aura Herzog i żona Rabina, Lea Rabin, w oficjalnej rezydencji prezydenta, Beit Hanassi, w Jerozolimie, Izrael; 14 lipca 1992 roku.

Bezpłatnie z wersją próbną
Yitzhak Rabin, nowo mianowany premier, wznosi toast za prezydenta Chaima Herzoga w Beit Hanassi (Rezydencji Prezydenta) w Jerozolimie 14 lipca 1992 roku. Ministrowie Shulamit Aloni, Haim Ramon i Moshe Shahal obserwują. Aloni, niestrudzona, szczera, o ciętym języku i często kontrowersyjna polityk, od dawna wspierała prawa kobiet i prawa człowieka i dia.
Yitzhak Rabin, nowo mianowany premier, wznosi toast za prezydenta Chaima Herzoga w Beit Hanassi (Rezydencji Prezydenta) w Jerozolimie 14 lipca 1992 roku. Ministrowie Shulamit Aloni, Haim Ramon i Moshe Shahal obserwują. Aloni, niestrudzona, szczera, o ciętym języku i często kontrowersyjna polityk, od dawna wspierała prawa kobiet i prawa człowieka i dia.

Yitzhak Rabin, Shulamit Aloni, Haim Ramon, Moshe Shahal, Chaim Herzog. Yitzhak Rabin, nowo mianowany premier, wznosi toast za prezydenta Chaima Herzoga w Beit Hanassi (Rezydencji Prezydenta) w Jerozolimie 14 lipca 1992 roku. Ministrowie Shulamit Aloni, Haim Ramon i Moshe Shahal obserwują. Aloni, niestrudzona, szczera, o ciętym języku i często kontrowersyjna polityk, od dawna wspierała prawa kobiet i prawa człowieka i dia

Bezpłatnie z wersją próbną
Obraz na drewnie przedstawia czapkę Świętego Mikołaja, ukazując żywą i urzekającą kompozycję. Zainspirowany stylami Aarona Siskinda, egipską ikonografią i gotykiem futurystycznym, zawiera błyszczące oczy i paletę kolorów żółtego i cyjanu. To dzieło sztuki niesie również symbolikę polityczną. Wygenerowane przez AI.
Obraz na drewnie przedstawia czapkę Świętego Mikołaja, ukazując żywą i urzekającą kompozycję. Zainspirowany stylami Aarona Siskinda, egipską ikonografią i gotykiem futurystycznym, zawiera błyszczące oczy i paletę kolorów żółtego i cyjanu. To dzieło sztuki niesie również symbolikę polityczną. Wygenerowane przez AI.

Winylowa tablica z drewna z wszechwidzącym trójkątem: Arcydzieło ekspresjonizmu powojennego. Obraz na drewnie przedstawia czapkę Świętego Mikołaja, ukazując żywą i urzekającą kompozycję. Zainspirowany stylami Aarona Siskinda, egipską ikonografią i gotykiem futurystycznym, zawiera błyszczące oczy i paletę kolorów żółtego i cyjanu. To dzieło sztuki niesie również symbolikę polityczną. Wygenerowane przez AI.

Bezpłatnie z wersją próbną
Martwa natura autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiająca pieczonego indyka w otoczeniu pomidorów, namalowana w charakterystycznym, ekspresyjnym stylu artysty. Dzieło powstałe w latach 1923–1924 stanowi przykład dynamicznego podejścia Soutine'a do martwej natury, charakteryzującego się intensywnymi kolorami, energicznymi pociągnięciami pędzla i bogatą teksturą powierzchni. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.
Martwa natura autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiająca pieczonego indyka w otoczeniu pomidorów, namalowana w charakterystycznym, ekspresyjnym stylu artysty. Dzieło powstałe w latach 1923–1924 stanowi przykład dynamicznego podejścia Soutine'a do martwej natury, charakteryzującego się intensywnymi kolorami, energicznymi pociągnięciami pędzla i bogatą teksturą powierzchni. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.

Chaim Soutine – Dindon et tomates, 1923–1924. Martwa natura autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiająca pieczonego indyka w otoczeniu pomidorów, namalowana w charakterystycznym, ekspresyjnym stylu artysty. Dzieło powstałe w latach 1923–1924 stanowi przykład dynamicznego podejścia Soutine'a do martwej natury, charakteryzującego się intensywnymi kolorami, energicznymi pociągnięciami pędzla i bogatą teksturą powierzchni. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.

Bezpłatnie z wersją próbną
Martwa natura autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiająca wołowinę i cielęcą głowę, stworzona około 1923 roku. Obraz ukazuje intensywnie ekspresyjne podejście Soutine'a do tradycyjnych tematów martwej natury, charakteryzując się energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatą kolorystyką i wyraźną teksturą powierzchni. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.
Martwa natura autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiająca wołowinę i cielęcą głowę, stworzona około 1923 roku. Obraz ukazuje intensywnie ekspresyjne podejście Soutine'a do tradycyjnych tematów martwej natury, charakteryzując się energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatą kolorystyką i wyraźną teksturą powierzchni. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.

Chaim Soutine – Bœuf et tête de veau, ok. 1923. Martwa natura autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiająca wołowinę i cielęcą głowę, stworzona około 1923 roku. Obraz ukazuje intensywnie ekspresyjne podejście Soutine'a do tradycyjnych tematów martwej natury, charakteryzując się energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatą kolorystyką i wyraźną teksturą powierzchni. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.

Bezpłatnie z wersją próbną
Martwa natura autorstwa Chaima Soutine’a przedstawiająca bażanta, namalowana około 1924 roku. Praca odzwierciedla wysoce ekspresyjną interpretację tradycyjnych motywów martwej natury przez Soutine’a, z energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatymi kolorami i silnie teksturowaną powierzchnią malarską. Zdjęcie wykonano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, Francja.
Martwa natura autorstwa Chaima Soutine’a przedstawiająca bażanta, namalowana około 1924 roku. Praca odzwierciedla wysoce ekspresyjną interpretację tradycyjnych motywów martwej natury przez Soutine’a, z energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatymi kolorami i silnie teksturowaną powierzchnią malarską. Zdjęcie wykonano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, Francja.

Chaim Soutine – Martwa natura z bażantem, ok. 1924. Martwa natura autorstwa Chaima Soutine’a przedstawiająca bażanta, namalowana około 1924 roku. Praca odzwierciedla wysoce ekspresyjną interpretację tradycyjnych motywów martwej natury przez Soutine’a, z energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatymi kolorami i silnie teksturowaną powierzchnią malarską. Zdjęcie wykonano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, Francja.

Bezpłatnie z wersją próbną
Le Dindon (Indyk) autorstwa Chaïma Soutine'a to martwa natura przedstawiająca indyka, namalowana około 1925 roku. Dzieło stanowi przykład intensywnie ekspresyjnego stylu Soutine'a, charakteryzującego się energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatą kolorystyką, zdeformowanymi kształtami i silnie fakturowaną powierzchnią. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.
Le Dindon (Indyk) autorstwa Chaïma Soutine'a to martwa natura przedstawiająca indyka, namalowana około 1925 roku. Dzieło stanowi przykład intensywnie ekspresyjnego stylu Soutine'a, charakteryzującego się energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatą kolorystyką, zdeformowanymi kształtami i silnie fakturowaną powierzchnią. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.

Chaïm Soutine – Le Dindon (Indyk), ok. 1925. Le Dindon (Indyk) autorstwa Chaïma Soutine'a to martwa natura przedstawiająca indyka, namalowana około 1925 roku. Dzieło stanowi przykład intensywnie ekspresyjnego stylu Soutine'a, charakteryzującego się energicznymi pociągnięciami pędzla, bogatą kolorystyką, zdeformowanymi kształtami i silnie fakturowaną powierzchnią. Fotografowano w Musée de l'Orangerie w Paryżu, we Francji.

Bezpłatnie z wersją próbną
Ekspresyjny pejzaż autorstwa Chaima Soutine'a, przedstawiający wioskę z budynkami rozmieszczonymi w bogatym kolorystycznie i dramatycznie zniekształconym krajobrazie. Dzieło powstałe około 1923 roku odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutine'a do malarstwa pejzażowego, cechujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, dynamicznymi formami, intensywnymi kolorami i silnym poczuciem ruchu.
Ekspresyjny pejzaż autorstwa Chaima Soutine'a, przedstawiający wioskę z budynkami rozmieszczonymi w bogatym kolorystycznie i dramatycznie zniekształconym krajobrazie. Dzieło powstałe około 1923 roku odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutine'a do malarstwa pejzażowego, cechujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, dynamicznymi formami, intensywnymi kolorami i silnym poczuciem ruchu.

Chaim Soutine – Le Village (Wioska), ok. 1923. Ekspresyjny pejzaż autorstwa Chaima Soutine'a, przedstawiający wioskę z budynkami rozmieszczonymi w bogatym kolorystycznie i dramatycznie zniekształconym krajobrazie. Dzieło powstałe około 1923 roku odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutine'a do malarstwa pejzażowego, cechujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, dynamicznymi formami, intensywnymi kolorami i silnym poczuciem ruchu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Ekspresyjny pejzaż Chaima Soutine’a przedstawiający wioskę z budynkami rozmieszczonymi na bogato kolorowym i dramatycznie zniekształconym krajobrazie. Dzieło powstałe około 1923 roku odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutine’a do malarstwa pejzażowego, cechujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, dynamicznymi formami, intensywnymi kolorami i silnym poczuciem ruchu.
Ekspresyjny pejzaż Chaima Soutine’a przedstawiający wioskę z budynkami rozmieszczonymi na bogato kolorowym i dramatycznie zniekształconym krajobrazie. Dzieło powstałe około 1923 roku odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutine’a do malarstwa pejzażowego, cechujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, dynamicznymi formami, intensywnymi kolorami i silnym poczuciem ruchu.

Chaim Soutine – Le Village (Wioska), ok. 1923. Ekspresyjny pejzaż Chaima Soutine’a przedstawiający wioskę z budynkami rozmieszczonymi na bogato kolorowym i dramatycznie zniekształconym krajobrazie. Dzieło powstałe około 1923 roku odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutine’a do malarstwa pejzażowego, cechujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, dynamicznymi formami, intensywnymi kolorami i silnym poczuciem ruchu.

Bezpłatnie z wersją próbną
La Table (Stół) autorstwa Chaïma Soutine'a to martwa natura namalowana w latach 1919–1927, przedstawiająca stół i przedmioty codziennego użytku w ekspresyjnej kompozycji wnętrza. Dzieło ukazuje charakterystyczne dla Soutine'a energiczne pociągnięcia pędzla, intensywne kolory, zdeformowane kształty oraz bogatą teksturę powierzchni malarskiej.
La Table (Stół) autorstwa Chaïma Soutine'a to martwa natura namalowana w latach 1919–1927, przedstawiająca stół i przedmioty codziennego użytku w ekspresyjnej kompozycji wnętrza. Dzieło ukazuje charakterystyczne dla Soutine'a energiczne pociągnięcia pędzla, intensywne kolory, zdeformowane kształty oraz bogatą teksturę powierzchni malarskiej.

Chaïm Soutine – La Table (Stół), 1919–1927. La Table (Stół) autorstwa Chaïma Soutine'a to martwa natura namalowana w latach 1919–1927, przedstawiająca stół i przedmioty codziennego użytku w ekspresyjnej kompozycji wnętrza. Dzieło ukazuje charakterystyczne dla Soutine'a energiczne pociągnięcia pędzla, intensywne kolory, zdeformowane kształty oraz bogatą teksturę powierzchni malarskiej.

Bezpłatnie z wersją próbną
Pejzaż autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiający skupisko domów w intensywnie ekspresyjnej i dynamicznej kompozycji. Namalowane w latach 1920–1921 dzieło demonstruje charakterystyczne dla Soutine wykorzystanie zdeformowanych kształtów, energicznych pociągnięć pędzla i bogatej kolorystyki, aby stworzyć emocjonalnie naładowaną wizję krajobrazu.
Pejzaż autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiający skupisko domów w intensywnie ekspresyjnej i dynamicznej kompozycji. Namalowane w latach 1920–1921 dzieło demonstruje charakterystyczne dla Soutine wykorzystanie zdeformowanych kształtów, energicznych pociągnięć pędzla i bogatej kolorystyki, aby stworzyć emocjonalnie naładowaną wizję krajobrazu.

Chaim Soutine – Les maisons (Domy), 1920–1921. Pejzaż autorstwa Chaima Soutine'a przedstawiający skupisko domów w intensywnie ekspresyjnej i dynamicznej kompozycji. Namalowane w latach 1920–1921 dzieło demonstruje charakterystyczne dla Soutine wykorzystanie zdeformowanych kształtów, energicznych pociągnięć pędzla i bogatej kolorystyki, aby stworzyć emocjonalnie naładowaną wizję krajobrazu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Narzeczona (La Fiancée) Chaima Soutina, powstała około 1923 roku, to portret postaci kobiecej namalowany ekspresyjnym pędzlem i intensywnymi kolorami. Dzieło odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutina do portretu i figury ludzkiej, związane ze Szkołą Paryską. Prezentowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu.
Narzeczona (La Fiancée) Chaima Soutina, powstała około 1923 roku, to portret postaci kobiecej namalowany ekspresyjnym pędzlem i intensywnymi kolorami. Dzieło odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutina do portretu i figury ludzkiej, związane ze Szkołą Paryską. Prezentowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Chaim Soutine – Narzeczona (La Fiancée), ok. 1923, Musée de l'Orangerie. Narzeczona (La Fiancée) Chaima Soutina, powstała około 1923 roku, to portret postaci kobiecej namalowany ekspresyjnym pędzlem i intensywnymi kolorami. Dzieło odzwierciedla charakterystyczne podejście Soutina do portretu i figury ludzkiej, związane ze Szkołą Paryską. Prezentowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Obraz Chaima Soutine'a Enfant de chœur (Chór), namalowany w latach 1927–1928, przedstawia młodego chórzystę w stroju ceremonialnym. Portret odzwierciedla ekspresyjny sposób ujęcia postaci ludzkiej przez Soutine'a, z charakterystycznym pociągnięciem pędzla, kolorystyką i naciskiem na obecność modela. Wyeksponowany w Musée de l'Orangerie w Paryżu.
Obraz Chaima Soutine'a Enfant de chœur (Chór), namalowany w latach 1927–1928, przedstawia młodego chórzystę w stroju ceremonialnym. Portret odzwierciedla ekspresyjny sposób ujęcia postaci ludzkiej przez Soutine'a, z charakterystycznym pociągnięciem pędzla, kolorystyką i naciskiem na obecność modela. Wyeksponowany w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Chaim Soutine – Enfant de chœur (Chór), 1927–1928, Musée de l'Orangerie. Obraz Chaima Soutine'a Enfant de chœur (Chór), namalowany w latach 1927–1928, przedstawia młodego chórzystę w stroju ceremonialnym. Portret odzwierciedla ekspresyjny sposób ujęcia postaci ludzkiej przez Soutine'a, z charakterystycznym pociągnięciem pędzla, kolorystyką i naciskiem na obecność modela. Wyeksponowany w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Ekspresyjny obraz pejzażowy Chaima Soutine’a przedstawiający samotną postać w dramatycznie ożywionym wiejskim otoczeniu. Namalowane w latach 1918–1919 dzieło ilustruje charakterystyczne podejście Soutine’a do pejzażu, charakteryzujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, intensywnymi kolorami, zdeformowanymi kształtami i silnym poczuciem ruchu.
Ekspresyjny obraz pejzażowy Chaima Soutine’a przedstawiający samotną postać w dramatycznie ożywionym wiejskim otoczeniu. Namalowane w latach 1918–1919 dzieło ilustruje charakterystyczne podejście Soutine’a do pejzażu, charakteryzujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, intensywnymi kolorami, zdeformowanymi kształtami i silnym poczuciem ruchu.

Chaim Soutine – Paysage avec personnage (Krajobraz z postacią), 1918–1919. Ekspresyjny obraz pejzażowy Chaima Soutine’a przedstawiający samotną postać w dramatycznie ożywionym wiejskim otoczeniu. Namalowane w latach 1918–1919 dzieło ilustruje charakterystyczne podejście Soutine’a do pejzażu, charakteryzujące się energicznymi pociągnięciami pędzla, intensywnymi kolorami, zdeformowanymi kształtami i silnym poczuciem ruchu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Portret Émile’a Lejeune’a autorstwa Chaima Soutina, namalowany w latach 1922–1923, przedstawia francuskiego malarza Émile’a Lejeune’a w ekspresyjnym portrecie. Charakterystyczna technika pędzla Soutina oraz sposób traktowania koloru i formy podkreślają charakter i obecność portretowanego. Dzieło eksponowane jest w Musée de l'Orangerie w Paryżu.
Portret Émile’a Lejeune’a autorstwa Chaima Soutina, namalowany w latach 1922–1923, przedstawia francuskiego malarza Émile’a Lejeune’a w ekspresyjnym portrecie. Charakterystyczna technika pędzla Soutina oraz sposób traktowania koloru i formy podkreślają charakter i obecność portretowanego. Dzieło eksponowane jest w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Chaim Soutine – Portret Émile’a Lejeune’a, 1922–1923, Musée de l'Orangerie. Portret Émile’a Lejeune’a autorstwa Chaima Soutina, namalowany w latach 1922–1923, przedstawia francuskiego malarza Émile’a Lejeune’a w ekspresyjnym portrecie. Charakterystyczna technika pędzla Soutina oraz sposób traktowania koloru i formy podkreślają charakter i obecność portretowanego. Dzieło eksponowane jest w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Cukiernik Chaïma Soutine’a, znany również jako Mały Cukiernik, to portret z lat 1922–1923 przedstawiający młodego cukiernika w stroju zawodowym. Dzieło to demonstruje ekspresyjną interpretację portretu przez Soutine’a, charakteryzującą się energicznymi pociągnięciami pędzla, intensywnymi kolorami, zniekształconymi formami i bogato teksturowaną powierzchnią.
Cukiernik Chaïma Soutine’a, znany również jako Mały Cukiernik, to portret z lat 1922–1923 przedstawiający młodego cukiernika w stroju zawodowym. Dzieło to demonstruje ekspresyjną interpretację portretu przez Soutine’a, charakteryzującą się energicznymi pociągnięciami pędzla, intensywnymi kolorami, zniekształconymi formami i bogato teksturowaną powierzchnią.

Chaïm Soutine – Cukiernik (Le Pâtissier), znany również jako Mały Cukiernik, 1922-23. Cukiernik Chaïma Soutine’a, znany również jako Mały Cukiernik, to portret z lat 1922–1923 przedstawiający młodego cukiernika w stroju zawodowym. Dzieło to demonstruje ekspresyjną interpretację portretu przez Soutine’a, charakteryzującą się energicznymi pociągnięciami pędzla, intensywnymi kolorami, zniekształconymi formami i bogato teksturowaną powierzchnią.

Bezpłatnie z wersją próbną
Grób urodzonego na Białorusi żydowskiego malarza Chaima Soutine'a i jego partnerki Marie-Berthe Aurenche na cmentarzu Montparnasse w Paryżu, we Francji. Soutine był jedną z kluczowych postaci École de Paris, znaną z ekspresyjnych, bogatych w teksturę obrazów oraz charakterystycznego modernistycznego stylu.
Grób urodzonego na Białorusi żydowskiego malarza Chaima Soutine'a i jego partnerki Marie-Berthe Aurenche na cmentarzu Montparnasse w Paryżu, we Francji. Soutine był jedną z kluczowych postaci École de Paris, znaną z ekspresyjnych, bogatych w teksturę obrazów oraz charakterystycznego modernistycznego stylu.

Grób Chaima Soutine'a i Marie-Berthe Aurenche, cmentarz Montparnasse, Paryż, Francja. Grób urodzonego na Białorusi żydowskiego malarza Chaima Soutine'a i jego partnerki Marie-Berthe Aurenche na cmentarzu Montparnasse w Paryżu, we Francji. Soutine był jedną z kluczowych postaci École de Paris, znaną z ekspresyjnych, bogatych w teksturę obrazów oraz charakterystycznego modernistycznego stylu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Obraz Chaima Soutine'a Garçon d'honneur (Świadek), namalowany w latach 1924–1925, przedstawia młodego mężczyznę w stroju formalnym. Dzieło odzwierciedla ekspresyjne podejście Soutine'a do portretu, charakteryzujące się specyficznym pociągnięciem pędzla, kolorystyką i malarskim ujęciem postaci. Wyeksponowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu.
Obraz Chaima Soutine'a Garçon d'honneur (Świadek), namalowany w latach 1924–1925, przedstawia młodego mężczyznę w stroju formalnym. Dzieło odzwierciedla ekspresyjne podejście Soutine'a do portretu, charakteryzujące się specyficznym pociągnięciem pędzla, kolorystyką i malarskim ujęciem postaci. Wyeksponowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Chaim Soutine – Garçon d'honneur (Świadek), 1924–1925, Musée de l'Orangerie. Obraz Chaima Soutine'a Garçon d'honneur (Świadek), namalowany w latach 1924–1925, przedstawia młodego mężczyznę w stroju formalnym. Dzieło odzwierciedla ekspresyjne podejście Soutine'a do portretu, charakteryzujące się specyficznym pociągnięciem pędzla, kolorystyką i malarskim ujęciem postaci. Wyeksponowane w Musée de l'Orangerie w Paryżu.

Bezpłatnie z wersją próbną
Łukowaty portal do grobu w Tyberiadzie, w północnym Izraelu, rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku nauczyciela, rabina Akivy i Ramchala.
Łukowaty portal do grobu w Tyberiadzie, w północnym Izraelu, rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku nauczyciela, rabina Akivy i Ramchala.

Łukowaty portal do grobu rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku. Łukowaty portal do grobu w Tyberiadzie, w północnym Izraelu, rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku nauczyciela, rabina Akivy i Ramchala

Bezpłatnie z wersją próbną
Łukowaty portal do grobu w Tyberiadzie, na północy Izraela, rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku rabina Akivy i Ramchala.
Łukowaty portal do grobu w Tyberiadzie, na północy Izraela, rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku rabina Akivy i Ramchala.

Łukowaty portal do grobu rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku. Łukowaty portal do grobu w Tyberiadzie, na północy Izraela, rabinów Akivy i Ramchala, rabina Moszego Chaima Luzzato. Napis hebrajski brzmi: Miejsce pochówku rabina Akivy i Ramchala

Bezpłatnie z wersją próbną
Używany izraelski znaczek pocztowy o wartości 110 pruta, wydany w 1952 roku dla upamiętnienia Chaima Weizmanna, pierwszego prezydenta Izraela. Przedstawia jego portret skierowany w prawo, obok herbu Państwa Izrael z menorą. Ciemnozielony, monochromatyczny projekt z napisami w języku hebrajskim i arabskim. Używany pocztowo z częściowym stemplem.
Używany izraelski znaczek pocztowy o wartości 110 pruta, wydany w 1952 roku dla upamiętnienia Chaima Weizmanna, pierwszego prezydenta Izraela. Przedstawia jego portret skierowany w prawo, obok herbu Państwa Izrael z menorą. Ciemnozielony, monochromatyczny projekt z napisami w języku hebrajskim i arabskim. Używany pocztowo z częściowym stemplem.

Izrael 1952 Pamiętny znaczek Chaima Weizmanna 110pr Ciemnozielony Używany. Używany izraelski znaczek pocztowy o wartości 110 pruta, wydany w 1952 roku dla upamiętnienia Chaima Weizmanna, pierwszego prezydenta Izraela. Przedstawia jego portret skierowany w prawo, obok herbu Państwa Izrael z menorą. Ciemnozielony, monochromatyczny projekt z napisami w języku hebrajskim i arabskim. Używany pocztowo z częściowym stemplem.

Następna strona.